Конкурси за красота и модни събития

Golden Needle 2018 (Part 2)

ГОДИШНИ НАГРАДИ НА АКАДЕМИЯТА ЗА МОДА „ЗЛАТНА ИГЛА 2018“  (ЧАСТ 2)

Преди официалната церемония по традиция се състоя гала ревю-спектакъл. Той беше открит с официална колекция вечерни облекла на „Мезон Сант-Ерем“ и нейния създател и стилист – Габриела Колева.

 Колекцията на модната къща носи поетичния и романтичен дух на балетния стил и залага на изчистен силует, минималистичен стил, някои спортни елементи и геометрични обемни форми, които придават на облеклата модернистично излъчване. Водеща материя е коприната в различни съчетания с изтънчени платове висша мода, характерни за стила на „Мезон Сант-Ерем“. Освен колекция официални вечерни облекла под основния си бранд, модната къща показа и няколко модела като щрих от новата спортно-елегантна линия „Рошавата гарга“, собственост на „Мезон Сант-Ерем“.

Специален гост на откриващото ревю беше актрисата Саня Борисова, която блестеше на подиумът в уникален тоалет.

КОЛЕКЦИЯ НА „МЕЗОН САНТ-ЕРЕМ“

Специален гост на откриващото ревю беше актрисата Саня Борисова. По време на ревю-спектакъла свои актуални колекции представиха също дизайнерите Мерлин Арно и Есил Дюран, модна къща „Бандерол“ с дизайнери Десислава Дамянова и Никола Карадамянов, „Аксел Харди“ и „Златарна Целье“.

Носителката на „Златна игла“ 2017 за „Модна иновация“ Мерлин Арно впечатли с колекция „Мистични багри”, която е повлияна от животинския и птичи свят на остров Борнео. Дизайнерката се завърна неотдавна от мистичния остров и е пренесла своите впечатления в колекцията си. Огромната зелено-черна пеперуда – „Бруков троидес”, най-голямата нощна пеперуда – „Атлас”, хищното цвете – „Рафлезия” и птицата „Носорог” са част от вдъхновението на Мерлин Арно за тоалетите. Бароковите и фламенко рокли, както и ежедневните облекла са създадени специално за музикалния пърформанс „Еволюция”, който се състоя в зала България на 17-ти март т.г. Роклите са от пера на щраус, черна американска пуйка, син паун и бяла гъска.

КОЛЕКЦИЯ „МИСТИЧНИ БАГРИ“ НА МЕРЛИН АРНО

Есил Дюран отново доказа, че е добра не само като певица, но и като моден дизайнер. Певицата получи специална покана да се включи в модното събитие на годината – раздаването на наградите “Златна игла 2018“. Тя представи своя лична колекция в стил бохемски шик, вдъхновена от костюмите и музиката във филма “Великият Гетсби” и духа на 20-те години на миналия век в Америка. Точно тогава е епохата на джаза, а това още повече вдъхнови самата Есил Дюран.

“Джазът е моята слабост”– не крие изпълнителката и допълва – плувах изцяло в свои води и може би затова успях да покажа нещо ново, интересно и различно. Колекцията стои близо до мен като усещане и темперамент, и мисля, че това се хареса на публиката. В ревюто добавих и от своя артистизъм като изпълнител, което допринесе още повече да се получи един изцяло завършен моден спектакъл“.

КОЛЕКЦИЯ НА „ESIL DURAN FASHION GALLERY“

От първия ред колекцията на Есил Дюран бе аплодирана от близки до сърцето й хора, сред които бяха забелязани Петя Раева и Демир Доган и др, а подкрепа зад кулисите както винаги й оказваше нейният любим, композиторът Борис Павлов – Бобо.

Звездата на телевизия “Планета“ е изключително щастлива от оценката на модните специалисти и останалите дизайнери, участвали със свои колекции в традиционните годишни награди “Златна игла 2018”.Първата дама г-жа Десислава Радева също отправи поздрави към Есил Дюран, поднесени лично от председателя на Академията за мода проф. Любомир Стойков.”

Екипът на „Esil Duran Fashion Gallery“

Модна къща „Бандерол“ с дизайнери Десислава Дамянова и Никола Карадамянов показаха своите най-нови предложения дамска и мъжка официална мода, която се отличава с иновативен дизайн и ефектно съчетание на материи, цветове и детайли.

КОЛЕКЦИЯ НА МОДНА КЪЩА „БАНДЕРОЛ“

Място на сцената на „Златна игла 2018“ имаха и плетените тоалети на иновативната и находчива дизайнерка Аксел Харди, която показа своите предложения за сезон пролет-лято 2018. Колекция „Изкушение“ (Temptation) представя жената като изкусителна, женствена, интригуваща и в същото време смела и различна. Посланието на дизайнерката към дамите е да се отдадат на изкушението да бъдат различни и смели в избора си. Тоалетите са дръзки, многофункционални и комфортни, съчетани с естествена коприна и френски дантели. Аксел Харди залага на нежни, прозрачни плетива от бронзово ламе, лен и най-висококачествен египетски памук в нежни летни цветове.

КОЛЕКЦИЯ „ИЗКУШЕНИЕ“ НА АКСЕЛ ХАРДИ

По време на ревю-спектакъла бяха показани също и впечатляващи ювелирни изделия на словенският бижутериен бранд „Златарна Целье“. В контекста на официалните модни предложения „Златарна Целье“ представи златни и сребърни бижута – тенденция пролет-лято 2018, сред които – диамантени бижута уникати и ювелирни изделия в съчетание със скъпоценни и полускъпоценни камъни, перли и кристали „Сваровски“.Специално за събитието марката представи и уникално колие от колекция „Империал“ с 45 диаманта. Бижутата на „Златарна Целье“ бяха съчетани с рокли, дело на Александра Петрова, възпитаник на Националната художествена академия.

КОЛЕКЦИЯ БИЖУТА НА „ЗЛАТАРНА ЦЕЛЬЕ“

На „Златна игла 2018“ своя моден дебют направиха младите дизайнерки – Християна Мутафчиева, Таня Ян и Елена Христова. Ревю-спектакълът преди церемонията закри модна къща „Ла фоа“ с дизайнерски екип Вяра Станчева и дъщерите ѝ Деница и Мария Станчеви, а специален гост на дефилето беше Йордана Димитрова, носител на приза „БГ модна икона 2017“ с дъщеричката си Каролина.

Християна Мутафчиева представи елегантна, женствена и романтична колекция на нейния моден бранд Stone Heart, вдъхновена от „Алиса в страната на чудесата”. Младата дизайнерка влага своя личен стил и цялата си любов в дизайнерските си творения и поставя във всяка дреха сърце от „Сваровски” в кукленски цикламен цвят, за да напомни, че всяка жена е също така скъпоценна като камъчето „Сваровски”.

КОЛЕКЦИЯ НА ХРИСТИЯНА МУТАФЧИЕВА

Талантливият обещаващ дизайнер и стилист Таня Ян показа своята първа колекция – „Вълчицата“, вдъхновена от книгата „Бягащата с вълци“. Тя представя тъмната и светлата страна на жената, изразени чрез контраста между еко кожа, сатен и флорални мотиви.

КОЛЕКЦИЯ „ВЪЛЧИЦАТА“ НА ТАНЯ ЯН

Младата дизайнерка Елена Христова впечатли с дебютна колекция „ЕТНО мечта“ на модна къща „Елена Христова”. Тя предлага дамски бутикови рокли и облекла с фолклорни мотиви, които впечатляват с автентичен дизайн, вдъхновен от народното творчество. Елена Христова представи своя модерен поглед към българската народна носия с облекла, украсени с ръчно правени бродерии, орнаменти, стилизирани елементи и фолклорни мотиви, съчетани с елегантност, изтънченост и майсторство. За цялостната визия допринасят и аксесоарите към облеклата – пафтите и красивите цветя в косите.

КОЛЕКЦИЯ „ЕТНО МЕЧТА“ НА ЕЛЕНА ХРИСТОВА

Ревю-спектакълът закри „Ла фоа“ с дизайнерски екип Вяра Станчева и дъщерите ѝ Деница и Мария Станчеви. Модната къща показа най-новата си колекция официални облекла „Либере” /liberee/ – „Освободена“, в която жената освобождава повечето си лица и ги превръща в произведение от форми и цветове, деликатно съчетаващи няколко стила.

ЛА ФОА  С КОЛЕКЦИЯ „ЛИБЕРЕ“

Водеща на гала-вечерта беше чаровната Гери Дончева, облечена в тематичен тоалет в златно на модна къща „Мезон Сант-Ерем“.

Подготовката и хореографията на ревю-спектакъла бяха дело на Боян Караиванов. За грима на манекените се погрижиха гримьорите – Марина Чанева, Веселина Спирова и асистент гримьорите Росина Георгиева и Ася Даскалова. Прическите бяха дело на Надежда Радева и салон за красота „Бюти клуб“. Всеки от победителите получи красив букет от „Жарден Флорист“.

Сред фото моделите които участваха в ревю-спектакъла бяха топ моделът Диана Иванчева,  „Мис България 2012“ Габриела Василева, „Мис Свят България 2017“, Вероника Стефанова, „Мис Родопи 2017“ Десислава Харизанова, „Мис Интерконтинентал България 2015“, Инес Петрова, Ксения Рай, Куини Алис, Маги Бадер и др.

За финала на събитието беше предвиден изискан коктейл, по време на който гостите се насладиха на изкушаващите десерти от сладкарници „Неделя”. Пред централния вход на „Рамада София Хотел“ всички присъстващи имаха възможност да разгледат и Ситроен C3 Aircross – автомобил с уникален дизайн и дръзка индивидуалност.

Фотограф и редактор: Ивайло Петров

Главен фотограф на Virage Journal

Golden Needle 2018 (Part 1)

ГОДИШНИ НАГРАДИ НА АКАДЕМИЯТА ЗА МОДА „ЗЛАТНА ИГЛА 2018“  (ЧАСТ 1)

                 Академията за мода присъди Годишните награди „Златна игла 2018“ на официална церемония и гала-спектакъл на 14 март в „Рамада София Хотел“.

Най-авторитетната награда за мода в България получиха: Иван Донев – „Дизайнер на годината”, KNAPP – „Модна къща на годината” с дизайнери Антония Йорданова и Кристина Бъчварова, Христо Чучев – „Булчинска мода“, Елена Златева – „Най-добър млад дизайнер”, Марина Младенова – „Моден гримьор” и Дилян Марков – „Моден фотограф”.

Златните игли връчиха предишни носители на наградите в съответните категории: доц. Мариела Гемишева – дизайнер на годината за 2017-та, Вяра Георгиева дизайнер на FEDE fashion studio, носител на приза „Златна игла 2016“ в категория „Модна къща на годината“, Елиза Попова – моден гримьор за 2016-та, Миглена Петкова – „Най-добър млад дизайнер“ за 2017-та, Александър Нишков – моден фотограф за 2004-та и проф. Любомир Стойков в категория „Булчинска мода“. Красивата статуетка „Златна игла”, както всяка година, е дело на най-добрия български бижутер Анжело Красини.

Проф. Любомир Стойков: „Искам да подчертая, че интересът към събитието „Годишни модни награди“ расте непрекъснато, особено от младите дизайнери, което много ме радва, тъй като тази вечер ще има не един, не два, а цели три дебюта“.

Носителият на „Златна игла 2018“ в категория „Дизайнер на годината“, Иван Донев сподели за Virage Journal: „Всеки един модел, който представих беше една различна емоция която преживях през тези 5 години от както аз съм дизайнер. Моето пожелание е по-скоро за младите таланти за това да се борят, за това да преследват мечтите си и да не се отказват, без значение колко е висока цената на успеха!“

Кой е Иван Донев? – Носител на множество международни награди, изключително талантлив, амбициозен, трудолюбив и смел моден дизайнер, роден в град Пловдив.

През 2006 г. заминава за Италия с намерение да учи сценография. Първоначално учи италиански в Университета за чужденци в Перуджа. След това кандидатства и е приет да учи в Международната академия за висша мода „Коефия“ в Рим, която завършва през 2012 г. Иван е вторият български студент в историята на академията. Преподаватели в академията са дизайнери от големите модни къщи – “Булгари”, “Джими Чу”, а графика изучава при дизайнери на „Warner Bross“. Двама негови преподаватели в академия „Коефия“  – проф. Джовани Ди Паскуале и проф. Бианка Мария Пиччинино са оставили най-голям отпечатък в стила му – със своите безбройни съвети, морална подкрепа, вярата им в талантът му и насърчаването да не се отказва и да не капитулира пред трудностите. Дипломните проекти на студентите на академията се следят от дизайнери на “Валентино”, а стажът им преминава в модни къщи като “Фаусто Сарли”, “Гатинони” и “Ферагамо”.

През юли 2012 г. дебютира в седмицата на модата в Рим – „Алта Рома Алта Мода“ с последния си проект в академията. Месец след дебюта Иван започна да получава предложения за публикации в международни списания и модни блогове. Негови модели се появяват на кориците на модните списания в Лондон и Ню Йорк. Иван Донев е поканен да представи творби в Седмицата на модата в Истанбул. По време на дизайнерската седмица в Милано през следващата година, дизайнерът получава престижната награда за луксозен продукт, уникалност, творчество и иновации – „CertiLuxe“.

По време на „Карнавала на лукса“ в Португалия през 2014 г. Иван Донев представи своята колекция, която е пътувала по света в изложбените галерии и подиуми в Италия, Дубай, Катар, Америка, Турция и Франция.

През март 2016 г. в Пекин Иван Донев е един от финалистите на Седмицата на модата на Китай. Няколко дни след това неговите модели са представени в Египет.Неговото изкуство се появява по страниците на списанията „Harper’s Bazaar“, „ELLE“ и „HELLO“.

Коя е Марина Младенова? – Марина Младенова е едно от най-талантливите лица на бюти сцената в България.

Като гримьор работи повече от 10 години, като началото на кариерата и е като част от екипа на Max Factor.Там тя работи с главният гримьор по това време Слав Атанасов.В последствие става главен гримьор на Max Factor за България в продължение на 5 години. Работила е за редица модни списания и брандове, участвайки в създаването на фотосесии, ревюта, телевизионни предавания и реклами. Марина е завършила магистратура в специалност „Мода“ в Националната художествена академия, като нейн преподавател е била носителката на „Златна игла 2017“ в категория „Дизайнер на годината“, доц. д-р Мариела Гемишева.

Част от нейното портфолио са редица модни списания както български, така и чуждестранни издания на Elle, Harper’s Bazaar, Cosmopolitan, Grazia, JOY, OK, Жената днес, Men’s health, Esquire, Forbes, Neverland, 12magazine, Under the line,Dark beauty, Steeze и други.

По традиция победителите са номинирани от експертно жури, включващо най-компетентни модни и лайфстайл журналисти у нас от печатните и електронните медии с председател проф. Любомир Стойков. Имената на наградените бяха обявени от: Виолина Маринова – председател на Управителния съвет и главен изпълнителен директор на Банка ДСК, която присъди и специална парична награда в категорията „Най-добър млад дизайнер“, Олга Сандова – изпълнителен директор на Автомотор Корпорация АД, представител на марките „Ситроен“ и „ДЕ ЕС“ за България, обяви носителя на приза в категория „Булчинска мода“, Илияна Захариева – директор комуникации „Мтел“, съобщи името на модния фотограф, Габриела Колева – създател и стилист на модна къща „Мезон Сант-Ерем“, обяви модния гримьор, Мирослав Печев – собственик на „Софсток ЛТД“, официален представител на кафе „Кимбо“ за България, съобщи коя е модната къща на годината, а италианският дизайнер и стилист Алберто Веделаго, който пристигна от Италия специално за церемонията, обяви кой е дизайнерът на годината.

Кой е Алберто Веделаго? – Италианският дизайнер и стилист Алберто Веделаго има 30 години опит на международната модна сцена.

Започнал е своята дейност като мениджър във „Форал груп“ /Forall Group/, една от големите институции за елегантност „Made in Italy“, към която принадлежи „Пал Зилери“ /Pal Zileri/. Kоординирал e процесите на изработка, стилизиране и маркетинг, и е управлявал над 150 магазина на „Пал Зилери“ в цял свят.

Снимка: Личен архив на Маурицио Санджинето / „Академия“ (ACCADEMYA)

Този негов опит е продължил 25 години, преди да вземе решението да направи нова крачка и да основе своя бранд ACCADEMYA /„Академия“/. Името е избрано неслучайно – от една страна прави връзка с една от най-важните думи, свързани с италианската култура („Accademia”, т.е. най-високото ниво на преподаване), а от друга страна е вплетена буквата „Y”, с която маркираме местоимението, което повече от всяко друго прави асоциация синдивидуалността/персонализащията: „MY” (мой).

Снимка: Личен архив на Маурицио Санджинето / „Академия“ (ACCADEMYA)

Алберто Веделаго прилага иновативен подход и разработва нов и уникален метод за създаване на мъжка мода. Работата на дизайнера включва вземане не само на физическите мерки на клиента, както правят обикновено всички останали шивачи и стилисти, но също така и мерките на личността му. Този подход определя Алберто Веделаго като единствения “Personalitailor” – стилист и дизайнер на личността. Благодарение на този метод, той успява да създаде костюми, които описват човек както външно, така и вътрешно.

Първото официално представяне в България на италианския дизайнер и стилист Алберто Веделаго и на неговия бранд ACCADEMYA се състоя през януари 2017 г. в наскоро откритото му ателие в София.

Снимка: Личен архив на Маурицио Санджинето / „Академия“ (ACCADEMYA)

Оргиналният стилист е приел присърце мисията да популяризира в световен мащаб италианската философия за елегантност. Тази мисия се изразява и в неговите публични и индивидуални лекции, които целят да разкрият технологичните тайни на един персонално ушит костюм, както и предимствата на естествените материали от високо качество.

Брандът ACCADEMYA, който е подчинен на тези принципи, е уникално явление в модния свят на мъжката елегантност. Всъщност, този бранд обединява по удивителен начин перфектната изработка и високата визуална култура. В своята концепция, изложена в книга, написана от самия Алберто (“Return ticket to suit and tie”), той разкрива тайните на елегантността. С течение на годините, в които Алберто работи, той е имал възможността да работи с известни личности като Джон Траволта и Ник Нолти. Днес много уважавани хора по цял свят, като например Фабио Ламборгини, се доверяват на Алберто Веделаго за своя външен вид. В България, наред с различни предствители на бизнеса, Алберто Веделаго консултира и продуцентa Джуди Халваджиян.

Снимка: Личен архив на Маурицио Санджинето / „Академия“ (ACCADEMYA)

Алберто Веделаго не се ограничава в това да облича единствено отделни хора, но прилага своя метод и за цели компании. Такъв е случаят с кафе „Флориан“ /Caffè Florian/ във Венеция, открито през 1720 г. и, следователно, най-старото кафене в света, чийто персонал е облечен изцяло от ACCADEMYA.

Оперативният център на дейността на Алберто Веделаго е във Венеция, Италия. Там с внимание се изработват всички костюми за клиентите на дизайнера, независимо в коя част на света се намират те.Венеция, освен, че е градът, очаровал целия свят по неповторим начин, подчетрава ексклузивния “modus operandi” („похват на действие“ – лат.) на ACCADEMYA. Един костюм с марката ACCADEMYA означава, всъщност, нещо уникално и превъзходно.

Снимка: Личен архив на Маурицио Санджинето / „Академия“ (ACCADEMYA)

Първата дама г-жа Десислава Радева уважи церемонията по връчването на годишните награди на Академията за мода „Златна игла 2018“. Тя беше облечена в изчистен, семпъл черен костюм от сако и панталон и бяла блуза. Съпругата на президента Румен Радев присъстваше по лична покана на организатора проф. Любомир Стойков.

Сред гостите, които присъстваха на събитието бяха: Гергана Ташкова, Биляна Тончева, Валерия Велева, Весела Барбукова, Зорница Димитрова, Мая Цанкова, Ина Асса, Радослава Минчева, Капка Амзина, Донка Ганева, Боряна Баташова, Иван Яхнаджиева, Николай Младжов, Димитър Гочев, Демир Доган, Васил Атанасов, доц. д-р Ходор Факих, Росица Рангелова, Теодора Спасова, Николай Божилов, Рая Белева, Румяна Маринова, Мария Бонева, Калина Паскалева, Меги Савова, Стела Йорданова, Росица Стойчева, Цвети Разложка, Анелия Иванова, Мадлена Иванова, Дони Чачова, Цветелина Чорбанова, Ирина Белчева, Любомир Милчев-Денди и др.

След церемонията всеки от наградените със „Златна игла 2018“ имаше индивидуално представяне. Иван Донев показа част от своите емблематични модели, допринесли за многобройните му успехи на международната модна сцена. Неговата селекция за “Златна игла 2018“ включваше модели уникати, обиколили световни подиуми и галерии, спечелили аплодисментите на едни от най-критичните в модата личности.

Модна къща KNAPP с дизайнери Антония Йорданова и Кристина Бъчварова, представиха колекция „ОбливиЪн” (OBLIVION), която е съчетание между осезаемо влияние от 60-те години на миналия век, полъх от бъдещето и характерния за бранда афинитет към класиката.

Христо Чучев представи избрани предложения, едни от най-добрите си творения – сватбени рокли в различен стил, които издават най-характерното за дизайнерския му почерк.

 

Марина Младенова представи иновативен подход в съвременния макиаж с колекция: “Геометрична абстракция в грим” 2018 подчинена на последните тенденции в модната стилистика.

Елена Златева представи тоалети от колекцията си “Жива градина”. Естетика е ключовата дума за стила на младата дизайнерка, за който са характерни още: женственост, нежност, красота и ефирност.

Дилян Марков, представи пърформънс, подготвен специално за церемонията, с десет свои избрани фотографии и импровизирана фотосесия в центъра, на която беше модната скица. За него смисълът да прави фотография, е: „тя да докосва душата на хората”.

Фотограф и редактор: Ивайло Петров

Главен фотограф на Virage Journal

VOTE FOR MARIYA PANEVA TO BE NEXT JETSET`S COVER MODEL

ГЛАСУВАЙТЕ ЗА МАРИЯ ПАНЕВА В КОНКУРСЪТ ЗА КОРИЦА НА ЛУКСОЗНОТО АМЕРИКАНСКО СПИСАНИЕ JETSET!

Топ българската диджейка Мария Панева, която участва в конкурсът за корица на американското луксозно списание успешно преодоля 7 от етапите на онлайн конкурсът и вече е на полуфинал!Мария, която освен DJ е и фото модел и моден дизайнер, пребори огромен брой участнички, над 10 000, от цял свят и се класира за ТОП 110.На полуфиналът участничките са разпределени в нови 10 групи от по 11, като само победителките във всяка група ще отидат на финалът, а една от тях, отново избрана чрез онлайн гласуване ще бъде новата Miss Jestset 2018!

Българи от страната и чужбина и не само, а и много чужденци оценяващи красотата на българката гласуват за Мария Панева, която е подкрепена и от редица български медии. В полуфиналният етап, който продължава до 4 април, Мария ще има нужда от още по-силна подкрепа, за да се класира в ТОП 10 и да продължи на финалът, който е на 11 април!Тя е единствената българка, достигнала до полуфинал в конкурсът!

Призоваваме към силна подкрепа за прекрасната Мария, може да гласувате на следният линк със своя Facebook профил:

www.jetsetmag.com/model-search/2018/mariya-paneva 

Може да гласувате безплатно на всеки 24 часа чрез бутона Free Daily Vote, а тези от вас които имат възможност могат да  подкрепят Мария и чрез определена сума (от 10 до 1000$, 1 глас = 1 долар), като събраните средства от гласуването за всяка една от участничките са за благотворителна кампания на списанието Jetset Magazine, свързана с децата болни от рак.Повече информация е публикувана на сайта на списанието.

Екипът на Ivaylo Petrov Photography желае успех и късмет на Мария Панева в конкурсът Miss Jetset Magazine 2018!

Автор и фотограф: Ивайло Петров

 

Ivaylo Petrov Photography Photo Model of the Year 2016

logo_blue_stars

Представяме ви 40-те претендентки в конкурсът „Фотомодел на Ivaylo Petrov Photography за 2016 година“! Първият етап в традиционният ни конкурс е online гласуване, тук на официалната фен страница на Ivaylo Petrov Photography:

Ivaylo Petrov Photography Official Fan Page

В конкурсът участват всички фотомодели позирали поне в една фото сесия пред обектива на Ivaylo Petrov Photography от 1 ноември 2015г. до 20 декември 2016 година, номинирани от екипът ни в 8 категории:

1.Персонална и портретна фото сесия:
Михаела Милчева
Александрина Иванова
Нуши Ценова
Хариета Ценова
Тори Алберт
Ивалина Димитрова
Магдалена Николова
Моника Ангелова
Йоанна Иванова
Елица Йорданова
Симона Димитрова
Габриела Миткова
Ива Ангелова
Виктория Йорданова
Гергана Гергова
Александриния Иванова
Преслава Ставрева
Михаела Иванова
Поли Христова
Мария Писарска

2.Моден и рекламен фотомодел на 2016 година:
Мария Панева – Miss Party
Симона Димитрова
Жанета Осипова
Юлиана Христова
Силвия Бързакова
Николета Тодорова
Ирена Николова
Елнар Ахмед
Елица Йорданова
Инес Петрова

3.Бодуарен фотомодел на 2016 година:
Жанета Осипова
Лилия Славева
Хариета Ценова
Магдалена Николова
Габриела Борисова

4.Еротичен фотомодел на 2016 година:
Жанета Осипова
Габриела Борисова
Нуши Ценова

5.Медийно представен фотомодел на 2016 година:
Мария Панева – Miss Party
Николета Тодорова
Юлиана Христова
Антония Маркова
Симона Димитрова
Елнар Ахмед
Инес Петрова

6.Фотомодели представени в on-line списанията „Virage Journal“, „Agro Journal“ и вестник „България днес“ за 2016 година:
Мария Панева – Miss Party
Гергана Гергова
Мариела Павлова
Лилия Славева
Ина Вучкова
Тори Алберт
Стефани Съйкова
Руми Хаджиганева

7. Абитуриентка на 2016 година:
Веселина Станева
Виктория Костова
Христина Георгиева

8.Фотомодел с цялостен принос в развитието на Ivaylo Petrov Photography за 2016 година:
Гергана Гергова
Мария Панева – Miss Party
Хариета Ценова
Жанета Осипова
Ина Вучкова

15 от фото моделите, събрали най-много гласове /харесвания и уникални споделяния на снимката си/ на официалната ни фен страница до 29.12.2016, 00:00ч, ще преминат на Вторият етап от конкурсът, където само един фото модел ще бъде избран от авторитетно ЖурЕ и ще стане „Фотомодел на Ivaylo Petrov Photography за 2016 година“ !

1 ХАРЕСВАНЕ НА СНИМКАТА НА МОДЕЛЪТ = 1 ГЛАС
1 СПОДЕЛЯНЕ НА СНИМКАТА НА МОДЕЛЪТ = 2 ГЛАСА

Победителката ще бъде обявена на тържествена церемония по награждаването от Ivaylo Petrov Photography на 30.12.2016 и ще получи голямата награда страхотно бижу на Swarovski, осигурено от нашите партньори Swarovski Kristallwelten Innsbruck, корона, грамота, както и професионална фото сесия на стойност 200лв и още много награди – изненада, осигурени от нашите спонсори!

А сега, нека си припомним избрани моменти от конкурсите, който проведохме през 2013 и 2014 спечелени от „Мис Вселена България 2015“ и „Мис Национален Отбор 2014-2015 Футбол“, прекрасната Радост Тодорова и през 2015 година, спечелен от ослепителната „Мис Враца 2014“ и „Мис Северозапад 2014“, Александра Цветкова!

На коледно-новогодишното парти на екипът и фотомоделите на Ivaylo Petrov Photography на 28 декември 2014г. Радост беше наградена с Грамота за цялостен принос в развитието на Ivaylo Petrov Photography през периода 2013-2014г., както и с голямата награда изящно колие от кристали Swarovski, осигурено от нашите партньори!Всички присъстващи на партито фотомодели на Ivaylo Petrov Photography също получиха награди – талони за безплатни персонални фото сесии, като и сладки изкушения!Участничките в конкурсът Мис България 2014, Бояна Кантарска и Александра Цветкова получиха албуми със снимки от най-добрите им моменти от конкурсът!Купонът продължи до ранни зори в популярен врачански нощен клуб с много наздравици и приятни емоции!

Призът за 2015 година за най-успешният фотомодел позирал за Ivaylo Petrov Photography през текущата година, с най-голям принос за развитието, популяризирането и утвърждаването на Ivaylo Petrov Photography на местно и национално ниво през година получи Александра Цветкова!
Александра беше номинирана в следните категории: Моден и рекламен фотомодел на 2015 година, Бодуарен фотомодел на 2015 година, Медийно представен фотомодел на 2015 година, Абитуриентка на 2015 година и Фотомодел с цялостен принос в развитието на Ivaylo Petrov Photography за 2015 година и беше избрана в онлайн вотът от феновете на страницата ни в 10-те финалистки, след което във финалният етап авторитетно ЖурЕ присъди титлата на чаровната врачанка!
Александра беше наградена на годишното коледно-новогодишно парти на екипът и фотомоделите  на 28 декември 2015 с корона, грамота, голямата награда – стилно колие на Swarovski от последната колекция на марката с рекламно лице Миранда Кер!Бижуто е осигурено от VIL LTD. – официален представител на Swarovski за България!Александра получи още талон за персонална фото сесия на стойност 100лв и букет от Ivaylo Petrov Photography, подаръци от ДЗИ-КВС Главна агенция Враца, бутилка шампанско Moet & Shandon, с което вдигна наздравица с всички присъстващи на партито, както и сладки изкушения на Lindt, Milka, Ferero Rocher, осигурени от нашите спонсори!
Събитието се проведе с медийната подкрепа на списанията Virage Journal, Agro Journal и ЖЕНИТЕ – зона свободна за изява!

ЖЕЛАЕМ УСПЕХ НА ВСИЧКИ УЧАСТНИЧКИ В КОНКУРСЪТ „ФОТОМОДЕЛ НА IVAYLO PETROV PHOTOGRAPHY ЗА 2016 ГОДИНА“!!!

Автор и фотограф: Ивайло Петров

PARIS FASHION WEEK 2016

Седмица на модата в Париж –1-9 март 2016 – основните тенденции за сезон есен/зима 2016/2017.

Cover_PFW_2016

Веднага след обаятелната Седмица на модата в Милано, щафетата се пое от Париж, където традиционно се провеждат най-величествените и звездни шоута. Модният маратон от дефилета пред-а-портета за жени за сезона есен/зима 2016-2017 г. зашеметяваше и изненадваше публиката в продължение на цели 9 дни. В официалната програма бяха предвидени 92 ревюта с 25 националности.

maxresdefault

Както досега грандиозното събитие отново започна с предложения на млади и обещаващи дизайнери като Anthony Vaccarello, които бяха последвани в следващите дни от гигантите Chanel, Balenciaga, Dior, Lanvin.
В момента в модната индустрия обаче се води разгорещен спор дали утвърдената система за представянето на колекциите да не бъде променена, което поставя под въпрос съществуването на Париж като световен моден подиум.

Модна къща „Maison Margiela” и Джон Галиано бяха сред първите участници на модния форум.

Стараещ се да намира баланса между любимата си театралност и деконструкционизма на бранда, „кралят на фантазията“ ни показа екстравагантния микс от сака с ярки шеврони, широки металикови колани, рокли във военната палитра, блестящи цветни поли, кожени корсети, трикотажни рокли и тежки пелерини.

С изненади ни посрещна и френският моден бранд Vetements. Неговият дизайнер Alexander Wang се открои с нестандартно ревю, като показа своята колекция в Парижанска църква.

Alexander-Wang-Pascal-Le-Segretain_Staff_Getty-Images-1024x681

Той представи унисекс дрехи – кожени палта, ботуши, позлатени костюми от кадифе.Щури парти предложения бяха суитшъртите и полите с надписи „Sexual fantasies”, “Drink from me and live forever“, “May the bridges I burn light the way” и „justin4ever”.

Гигантските халки на дънковите модели гарантираха, че якетата на техните бъдещи притежатели си имат подвижна закачалка и няма опасност да бъдат забравени в някой диско-клуб.

Бурни овации предизвика представянето на дебютната колекцията на модна къща „Баленсиага“, начело с грузинския дизайнер Демна Гвасалия (работил още за „Маржинела“ и „Луи Витон“). Преди две години той предизвика сензация с огромните размери на своите кройки за „Vetements“, вдъхновени от уличната мода. В Парижката седмица на модата креативният директор отново използва заемки от street културата, но съобразявайки се с всички правила на котюра.

В линията на суитшъртите и якетата бомбъри бе вплетена форма на пашкул, която в силуетите тип „пясъчен часовник“ иронично увеличи бедрата. В саката, тренчкотите и пухените якето той е използвал запазената линия на Balenciaga при яката, наподобяваща тази на кимоно.

С интересна идея изпъкна Dries Van Noten, чиито покани бяха изрисувани от Instagram художника Джил Бътън. Самите модели пък бяха вдъхновени от ренесансовия дух и екстравагантността на обаятелната маркиза Луиза Казати – музата на художници и поети от началото на 20 век (Дягилев, Пикасо, Пол Поаре и др.).

Нейната колекция от змии, гепарди и други екзотични животни в комбинацията с нейните токчета със скъпоценни камъни „се пренесле“ под вид на кожени яки, мъжки вратовръзки и леопардов принт върху моделите на модната къща.

 Симпатиите на всички присъстващи спечели тазгодишната модна кауза на H&M – толерантността. В модната столица бе представена тяхната най-нова колекция Есен/Зима 2016. Шведският гигант направи едно наистина новаторско модно шоу, в което участваха звезди от модния подиум (Амбър Валета и Наташа Поли), модели от всички раси, жена на възраст 50+, жена под 160 см, oversize модел, и дори транссексуалният сърбин Андрей Пежич. Те дефилираха по специално изграден прозрачен подиум във вид на замръзнало езеро, отразяващ идеята на колекцията с красотата на природата.

Тазгодишните моделите на H&M са предназначени за чара на свободния ум и силните жени. Творческият консултант Ан-Софи Йохансон разкри, че колекцията „пресъздава силата и красотата на жените и начина, по който изразяваме тази сила чрез стила си. Харесва ми контраста между недвусмислената, силна кройка и ръчно изработените елементи от шведските традиции и фолклор“. По време на дефилетата, атмосферата бе допълнително наелектризирана от хоровото изпълнение на Никола Годен от музикалния дует Air, който продуцира песента „Mystery Lake“ специално за ревюто. На шоуто присъстваха 600 международни редактори и гости, а зрители от цял свят имаха възможност да се насладят на ревюто онлайн.

Dolce & Gabbana ни пренесоха в истинска модна приказка за зимата на 2016-та със своята Disney колекция и ни разходи из гардероба на Алиса от страната на чудесата. Подиумът бе окрасен с в огледалата на Снежната кралица, каляската-тиква на Пепеляшка, вълшебното килимче на Аладин, а саундракът за ревюто бе музиката от филма „Малката русалка. Тази красива приказна фантазия заживя и в аксесоарите и детайлите на тоалетите.

След напускането на творческия директор  Раф Симънс от модна къща Christian Dior отговорността за новата колекция за модната седмица в Париж пое  вътрешният екип на марката начело със Серже Руфо и Луси Майер. Основен акцент в ревюто поставиха ежедневните облекла, като се акцентира  върху крехките голи женски рамена, които остават открити не само при саката и романтичните рокли, но и при велурените якета и тежките палта.

Комбинацията от научнофантастични мотиви на хибридни дрехи – сатен, фолио, сребро, кожа, качулки, бе едно чаровно намигване към 60-те и стила на самия Пако Рабан.

Lanvin представи визии, отразяващи еманципацията на самоуверената жена, носеща се с лекота в ежедневието под пищните барокови елементи. Той показа рококо и сексуални намеци за бельо, както и напластявания на сако върху дълга риза, върху дълга рокля, мини рокля с допълнителен обем на бедрата, дантелени прозрачни панталони и блузи и сака с обемни рамене. Техният екстравагантен завършек бяха обувките на висок ток от лак и велур с големи златни катарами.

Докато останалите дизайнери цитират миналото, креативният директор на Louis Vuitton, Никола Гаские уверено гледа напред.  Основната характеристика на неговата колекцията за зима 2016 е футуризмът. Шаловете с монограмите на марката сега дизайнерът превърна в рокли. На подиума блеснаха и смели комбинации от коприна, кожа, жилетки с ципове и десетките видове чанти и обувки.

Пиер-Паоло Пичоли и Мария Грация Кюри, вдъхновени от руския балет на Дягилев и от танцьорките Марта Греъм и Айзидора Дънкан, представиха десетки сложно скроени рокли, напомнящи тези на прима балерините, както и рокли с телесен цвят и тънки презрамки, и прозрачни легинси. Дори милитъри детайлите като тренчкотите, суитшъртите, кубинките и кожените рокли намериха място в балетната тематика.

Всеки мечтае да гледа шоуто на Chanel от първия ред, особено след зрелищните спектакли, които Карл Лагерфелд представя в Grand Palais. На последното модно шоу обаче нямаше никаква изненада, никакво зрелище, никакъв парад, никакво кафене, нито сервитьори или пък казино…

Изненадващо 2000 стола бяха подредени така, че всички гости се оказаха на първи ред. Само столове и модели – като през 50-те.

93 модни визии с няколко основни акценти зарадваха зрителите. Един от тях бе новата и неочаквана интерпретация на класическия костюм на Chanel, който изглеждаше шик, особено в комбинация със странните шапки бомбета, жокейски ботуши и дълго кожени ръкавици.

 

Някога шармантната Коко е харесвала да носи низ от фини перли, а в колекцията се открои предпочитанието на Карл перлите да бъдат няколко и по-едри. В някои от моделите присъстваше модерната комбинация на черни панделки върху бял шифон или пък дантела на талията и на ръкавите  с груби ботуши.

Моделите от колекцията несъмнено ще се превърнат в IТ дрехите за следващия зимен сезон. Повечето визии са изчистени и нямат никакви декорации, но  визията на Джиджи Хадид от подиума – с перли по ръкавите и шал-яката печели симпатиите на публиката.

PARIS, FRANCE - MARCH 08: Gigi Hadid walks the runway during the Chanel show as part of the Paris Fashion Week Womenswear Fall/Winter 2016/2017 on March 8, 2016 in Paris, France. (Photo by Pascal Le Segretain/Getty Images)

Сред гостите на ревюто на Vionnet бяха Мирослава Дума, Елена Перминов, Анна дел Русо, Клеманс Поей, Лей Лезарки други. Под акомпанимента на орган, клавесин, акордеон и пиано, дизайнерката показа истинска какофония от ярки копринени пижами с обемисти кожени шалове, рокли-халати от ангора, плисирани рокли до земята, костюми с панталон, трикотаж с лурекс, поли с интересни подгъви, каскада от „венчелистчета“ и диагонални шевове, които са се превърнали в отличителен белег на Vionnet.

Последният ден на Парижката седмица на модата бе белязан от представянето на новата колекция на Valentino за сезон есен-зима 2016/2017. Дизайнерското дуо Мария Грация Кюри и Пиер Паоло Пиколи представи модна линия, която възпя солистите на балета – и в сиянието на сцената и под  светлината на прожекторите, и в по-лежерни визии – за залата за репетиции или за гримьорната.

Под аплодисментите на публиката засияха въздушни рокли, бродирани с мъниста и пайети, декорирани с брилянтен дъжд от ресни и етнически орнаменти, сливащи се с  цвета на бледата кожа, както и пищни пачки, които комбинират с топли пуловери, боди в телесен цвят.

Модният форум в Париж завърши с шоуто на Оливие Рустейн за модна къща Balmain. Всяка нова линия на Рустейн е нова порция облекла, предназначени за Ким Кардашиян. Както много свои колеги, дизайнерът не можа да устои на чара на средновековния епос „Игра на тронове“. Също както Мария Грация Кюри и Пиер Паоло Пиколи от Valentino, Оливие ни покани във Вестерос – континента на Седемте кралства, и ни представи основните персонажи на всеки от тях. Ролята на Калиси дизайнерът дава на Кендъл Дженър. Тя откри шоуто и в името на ролята се бе превърнала в скандинавска блондинка за една вечер.

Тежки рокли, дантелени корсети, блузи с висока яка, ботуши, рокли с бюстиета с кожени декоративни орнаменти, кашмир, велур, джърси, норка, пера и ресни показаха Джиджи Хадид, Алесандра Амброзио, Роузи Хънтингтън-Уайтли, Карли Клос, Саша Лус, Линдзи Виксън, Джордан Дън, Лили Доналдсън и други звезди от модния подиум. Рустейн успешно комбинира модернизма и неокласическата естетика на Арт деко, отличаваща се със строги геометрични форми, чудноватите орнаменти, блестящи в метален блясък с различни текстури. В колекцията има и копринени драперии, и студения блясък на метала и мрежата. Ревюто бе отличено като  рекордното шоу, което събра най-високоплатените топ модели за сезона.

Днес дизайнерските къщи традиционно представят колекциите си сезон по-рано. Есенно-зимните тенденции се показват през пролетта и обратно, за да могат дизайнерите да организират производството си за пазара. Съвременното поколение, живеещо чрез социалните мрежи, не е склонно на подобен компромис, докато old-school дизайнерите предпочитат да изчакат. Огромният въпрос пред индустрията сега е дали предстоящи ревютата ще започнат да представят облекла, които могат да бъдат купени незабавно, а не след 6 месеца.

В подкрепа на идеята са повечето американски дизайнери – Alexandar Wang, британските Tom Ford, Burberry, на фона на съпротивляващите се италиански и френски модни диктатори (Balenciaga, Gucci).

Tommy Hilfiger също възнамерява да даде шанс на своите клиенти да пазаруват непосредствено след ревюто през септември: „Младите клиенти не желаят повече да чакат, те искат дрехата веднага или на следващия ден. Затова ние ще променим правилата!“
Модният магнат Франсоа Хенри Пино, шеф на групата Kering (притежаваща марките Gucci, Saint Laurent, Alexander McQueen, Balenciaga, Bottega Veneta и др.) заяви по този повод: „Цялата идея отиде против мечтата и желанието, които движат индустрията”.

Френската федерация за мода обаче категорично се противопоставя на виждането „виж сега – купи сега“, което застрашава креативността и предлага комерсиална визия за колекциите. „Все едно да поискаш от дизайнери да проектират онова, което купувачи и потребители очакват“, каза председателят на федерацията Ралф Толедано.

Франсоа-Анри Пино, шеф на групировката Kering, която е собственик на „Гучи“, „Ив Сен Лоран“, „Александър Маккуин“ и „Баленсиага“ смята, че подобно виждане е отрицание на мечтата, на желанието.

На фона на засилващата се конкуренция с навлизането в бранша на все повече млади и талантливи дизайнери, битката за пазари става по-ожесточена от всякога.

Редактор: Силвия Бързакова

Снимки и видео: Getty Images, Vogue, FrancePress, YouTube

 

Page 1 of 3